
ภาพยนตร์เรื่องนี้มีอายุ 20 ปีแล้ว น่าจะเป็นผลงานศิลปะที่มีชื่อเสียงที่สุดเท่าที่คนข้ามเพศเคยสร้างมา แต่มรดกทางวัฒนธรรมไม่ได้จบลงเพียงแค่นั้น
ชุมชนคนข้ามเพศออนไลน์บางแห่งมีคำเรียกคนข้ามเพศที่ยังไม่ตระหนักว่าตนเป็นคนข้ามเพศ นั่นคือไข่
เมื่อคุณเป็นไข่ คุณจะถูกเปลือกปิดไว้อย่างปลอดภัย ไม่สามารถมองเห็นโลกกว้างได้ มันเหมือนกับอยู่ในถังกีดกันทางประสาทสัมผัส ทุกอย่างเงียบงัน และโลกก็มืดมัวและโปร่งแสงผ่านกำแพง มีสิ่งกีดขวางระหว่างคุณกับความเป็นจริงอยู่เสมอ การอยู่ในไข่นั้นสะดวกสบาย และการออกจากไข่ก็เป็นงานหนัก งานหนัก งานบด ที่หลายคนค่อนข้างหลีกเลี่ยง
แม้ว่าไข่จะฟักเป็นตัวและกระบวนการฟักไข่ก็ยุ่งเหยิงและซับซ้อน มันทิ้งสิ่งใหม่และสวยงามไว้เบื้องหลัง แต่การไปถึงที่นั่นอาจใช้เวลาหลายวันหรือหลายปี (ฉันใช้เวลา 15 ปีหลังจากคิดว่า “เดี๋ยวสิ ฉัน…” กว่าจะรู้ตัวว่า “ฉันเป็น”) และสิ่งที่จะทำให้เปลือกแตกนั้นไม่สามารถคาดเดาได้เสมอไป
แต่ถ้าคุณมองย้อนกลับไปในชีวิตก่อนฟักไข่ คุณจะพบเบาะแสมากมายที่อ่านไม่ออกว่าเป็นคำถาม แต่เป็นหลักฐาน ซึ่งเป็นเส้นทางที่ยาวและอ้อมมาก ฉันบอกว่าตอนฉันอายุ 18 ฉันหมกมุ่นอยู่กับThe Matrix ภาพยนตร์ฉลองครบรอบ 20 ปีในวันที่ 31 มีนาคม 2019 ซึ่งเป็นวันที่ฉายในวันที่ 10 ของทรานส์โดยบังเอิญ
The MatrixกำกับโดยLana และ Lilly Wachowskiสองสาวข้ามเพศที่ในขณะที่ภาพยนตร์เรื่องนี้เข้าฉายยังไม่ได้เปิดเผยตัวว่าเป็นคนข้ามเพศในที่สาธารณะ มันเป็นงานที่มีอิทธิพลมากที่สุดในวัฒนธรรมป๊อปที่เคยสร้างโดยคนข้ามเพศ และมันอาจเป็นภาพยนตร์ที่แปลกใหม่ที่สุดเท่าที่เคยสร้างมา
แต่ทุกสิ่งเกี่ยวกับเรื่องนี้ที่จำลองประสบการณ์ทรานส์ฟอร์มก่อนที่จะออกมา — และทำให้สิ่งนี้ดึงดูดใจผู้ชมทรานส์ — พร้อม ๆ กับการดึงเอาจิตวิญญาณอื่น ๆ ไปใช้โดยสิ้นเชิง และกลายเป็นอาวุธของคนที่เลวร้ายที่สุดบนอินเทอร์เน็ต
The Matrixรวบรวมประสบการณ์ของการเป็นคนข้ามเพศที่ถูกปิดไว้ได้อย่างสมบูรณ์แบบ
Lana Wachowski ปรากฏตัวในฐานะคนข้ามเพศในปี 2010 (แม้ว่าข่าวลือเกี่ยวกับอัตลักษณ์ทางเพศของเธอจะหมุนรอบตัวเธอไปไกลถึง ตอนที่ The Matrix Reloadedออกฉายในปี 2003 — และเพียงคลิกที่ลิงก์นั้นหากคุณต้องการได้รับการเตือนว่าสื่อยุค 2000 นั้นน่ากลัวเพียงใด อาจเกี่ยวกับคนข้ามเพศ) Lilly Wachowski ออกมาในปี 2559
หลังจากที่ผู้หญิงทั้งสองคนออกมา อย่างน้อยมันก็กลายเป็นที่นิยมสำหรับนักวิจารณ์ที่จะอ่านภาพยนตร์ของพวกเขาผ่านเลนส์ของความข้ามเพศ เรื่องราวที่ทะเยอทะยานอย่างดุเดือดของพวกเขาเกี่ยวกับจิตใจที่อยู่เหนือข้อจำกัดของร่างกาย ความจำเป็นในการตัดสินใจด้วยตนเองของแต่ละคน และวิสัยทัศน์แบบหนึ่งเกี่ยวกับอนาคตในฐานะเทศกาลความรักของฝ่ายซ้ายที่มีหลายคู่ ทำให้รู้สึกดีมากเมื่อเป็นเรื่องราวที่เข้ารหัสเกี่ยวกับประสบการณ์ข้ามเพศ
Lilly Wachowski พูดถึงความสนใจที่เพิ่งค้นพบนี้ในขณะที่รับรางวัล GLAAD Award ร่วมกับน้องสาวของเธอในปี 2016ว่า “มีคนจับตามอง Lana เป็นพิเศษ และฉันทำงานผ่านเลนส์ของความไร้เทียมทานของเรา นี่เป็นสิ่งที่ยอดเยี่ยมเพราะเป็นเครื่องเตือนใจที่ยอดเยี่ยมว่าศิลปะไม่เคยหยุดนิ่ง และในขณะที่แนวคิดเกี่ยวกับอัตลักษณ์และการเปลี่ยนแปลงเป็นองค์ประกอบที่สำคัญในการทำงานของเรา รากฐานของความคิดทั้งหมดคือความรัก”
เมทริกซ์เป็นศูนย์กลางของข้อโต้แย้งมากมายเกี่ยวกับวิธีที่พี่สาวน้องสาวแจ้งการทำงานของพวกเขา เหตุผลหนึ่งที่เป็นจุดศูนย์กลางของข้อโต้แย้งเหล่านั้นก็คือว่ามันประสบความสำเร็จอย่างล้นหลามในระดับโลก โดยทำรายได้ไป 463.5 ล้านดอลลาร์ในบ็อกซ์ออฟฟิศทั่วโลก ได้รับเสียงวิจารณ์ชื่นชมอย่างกว้างขวาง และได้รับรางวัลออสการ์ 4 รางวัล
นั่นทำให้ Wachowskis มีอิสระในการทำอะไรก็ได้ที่พวกเขาต้องการในฮอลลีวูด ซึ่งเป็นเสรีภาพที่พวกเขาจะใช้เพื่อจุดจบที่แปลกแยกจากผู้ชมมากขึ้นในอีก 20 ปีข้างหน้า (ฉันชอบภาพยนตร์ของพวกเขาทุกเรื่อง แต่ผู้ชมจำนวนมากที่ติดตาม The Matrixไม่ได้สนใจCloud Atlas ในปี 2012 หรือ Jupiter Ascendingในปี 2015 ) แต่เกือบทุกคนมีความคุ้นเคยกับThe Matrix เพียงเล็กน้อย และการแทรกซึมทางวัฒนธรรมของมันทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ดีที่สุด หน้าต่างที่จะตรวจสอบว่างานของพี่น้องสตรีจับประสบการณ์ข้ามเพศได้อย่างไร
อีกเหตุผลหนึ่งที่ทำให้The Matrixเป็นศูนย์กลางของแนวคิดที่ว่าตัวตนข้ามเพศเป็นแกนหลักในการทำความเข้าใจเนื้อหาการทำงานของ Wachowskis นั้นเกิดขึ้นจากความสมบูรณ์แบบ (และอาจบังเอิญ) ที่รวบรวมสิ่งสำคัญเกี่ยวกับการเป็นคนข้ามเพศได้ มีวรรณกรรมเชิงวิชาการ หลายรีม ที่เขียนเกี่ยวกับแนวคิดของThe Matrixว่าเป็นชาดกข้ามเพศ (ส่วนใหญ่ตีพิมพ์หลังจากลาน่าออกฉายเป็นอย่างน้อย) แต่ในระดับพื้นฐานที่สุด ภาพยนตร์จะติดตามตัวละครที่หลุดพ้นจากชีวิตจริงผ่านทาง อินเทอร์เน็ต สร้างตัวตนออนไลน์ที่ให้ความรู้สึกจริงมากกว่าตัวตนจริง
เคล็ดลับที่เจ๋งที่สุดของภาพยนตร์เรื่องนี้คือการพลิกกลับสิ่งที่คุณคาดหวังจากภาพยนตร์ที่ออกฉายในปี 1999 ด้วยการทำให้อินเทอร์เน็ตเป็นพื้นที่ทุนนิยมที่เป็นพิษซึ่งทำให้ผู้คนมึนงงทางอารมณ์ ในขณะเดียวกัน ความเป็นจริงหลังหายนะที่สงครามระหว่างมนุษย์กับเครื่องจักรทำให้ภูมิประเทศกลายเป็นทะเลทราย ซึ่งผู้คนสามารถเป็นตัวตนที่แท้จริงได้ในที่สุด (การที่อินเทอร์เน็ตกลายเป็นระบบทุนนิยมเทียมแบบยูโทเปียเป็นพิษนั้นอาจเป็นคำทำนายที่แม่นยำที่สุดของThe Matrix โดยไม่ได้ตั้งใจ)
เนื้อเรื่องของThe Matrixสะท้อนให้เห็นการทดลองเรื่องเพศทางออนไลน์ในยุคดิจิตอลตอนต้น เมื่อไข่ที่ไม่สงสัยบางตัวอาจเข้าสู่ระบบห้องสนทนาในฐานะผู้หญิง และค้นพบว่ารู้สึกดีขึ้นมากเพียงใดที่ได้รวบรวมตัวเองในเวอร์ชั่นนั้น อาศัยอยู่ใน พื้นที่ทดลองนั้นนานพอ และในที่สุดคุณอาจ พบว่าตัวเองทะลุผ่านเปลือกที่บรรจุโลกที่ปิดสนิทอย่างมิดชิด ซึ่งคุณคิดว่าคุณอาศัยอยู่ในความเป็นจริงอื่นโดยสิ้นเชิง ความจริงนั้นอาจทำให้ทุกอย่างในชีวิตของคุณพังทลาย แต่การได้สัมผัสกับประสบการณ์นั้นคุ้มค่ากับผลเสีย
ความรู้สึกของการใช้อินเทอร์เน็ตเพื่อค้นหาตัวตนที่แท้จริงแทรกซึมอยู่ในทุกฉากของThe Matrix ในการแลกเปลี่ยนครั้งแรกของภาพยนตร์เรื่องนี้ระหว่างฮีโร่นีโอ ( คีอานู รีฟส์ ) กับแฮ็กเกอร์สาวสุดเหี้ยม ทรินิตี ( แคร์รี-แอนน์ มอสส์ ) เขาบอกว่าเขาคิดว่าเธอเป็นผู้ชาย และเธอก็ตอบกลับอย่างร่าเริงว่า “ผู้ชายส่วนใหญ่ทำ” ตัวละครปฏิเสธชื่อที่พวกเขาเกิด – ในกรณีของนีโอ โทมัส แอนเดอร์สัน – เพื่อสนับสนุนชื่อที่พวกเขาเลือก ตู้เสื้อผ้าของพวกเขาเติบโตขึ้นอย่างกะเทยและผูกพันกับหนัง ภาพยนตร์ทั้งหมดเกี่ยวกับการก้าวข้ามข้อจำกัดของรูปแบบทางกายภาพเพื่อสำรวจสิ่งที่จิตใจสามารถทำได้ ที่ดีที่สุดคือคำแนะนำ สมองของคุณคือสิ่งที่สำคัญจริงๆ
จริงๆ แล้ว Wachowskis ต้องการทำให้คำอุปมาข้ามเพศของThe Matrix มีความชัดเจนผ่าน ตัวละครของ Switch (หนึ่งในสมาชิกลูกเรือหลายคนบนเรือของ Morpheus, Nebuchadnezzar) Switch ถูกเขียนขึ้นเพื่อนำเสนอเป็นผู้ชายในความเป็นจริงในขณะที่นำเสนอเป็นเพศหญิงใน Matrix ซึ่งเป็นวิธีที่สนุกที่จะเล่นกับแนวคิดของตัวตนออนไลน์และพริบตาเล็กน้อยต่อแนวคิดที่ว่าเพศเป็นโครงสร้างที่สามารถแยกส่วนได้ เช่นเดียวกับหลายๆ บรรทัดรหัสสีเขียว (แนวคิดนี้อาจ สวนทางกับแนวคิดที่ว่าความจริงนั้น “จริง” มากกว่าเมทริกซ์ด้วยซ้ำ เนื่องจากเมทริกซ์เป็นที่เดียวที่สวิตช์สามารถแสดงเป็นผู้หญิงได้)
Warner Bros. ขัดกับแนวคิดที่ว่า Switch ข้ามการแบ่งเพศ โดยรู้สึกว่าผู้ชมกระแสหลักจะไม่เข้าใจ (เธอปรากฏตัวในภาพยนตร์แต่แสดงโดยผู้หญิงในความเป็นจริงทั้งคู่) แต่ฉันก็เข้าใจ แม้ว่าฉันจะไม่รู้ว่าทำไม (ปี 1999 ยังเป็นเวลาไม่กี่ปีก่อนที่ฉันจะมีช่วงเวลา “เดี๋ยวก่อน ฉัน… ?”) ฉันเข้าสู่ระบบห้องสนทนาเพื่อนำเสนอในฐานะผู้หญิง และฉันก็ทำเช่นนั้นบ่อยขึ้นเรื่อยๆ ในแบบที่ข้าพเจ้าไม่กล้าซักไซ้ เดอะเมทริกซ์ยกย่องความคิดที่ว่ามีสองโลก แยกกันแต่เชื่อมโยงกัน และสิ่งที่เกิดขึ้นในโลกหนึ่งมีอิทธิพลต่ออีกโลกหนึ่ง
ในหน้ากากของภาพยนตร์แอ็กชันทุนสร้างสูง (แม้ว่าจะมีชุดของอิทธิพลที่แตกต่างจากภาพยนตร์แอ็กชันเรื่องอื่นๆ ในยุค 90) ความเป็นสองขั้วนี้ชี้ให้เห็นถึงอนาคตที่เส้นแบ่งที่เข้มงวดในตัวเองจะเริ่มพังทลายลง ในปี 1999 และในปีต่อๆ ไป อินเทอร์เน็ตจะทำให้ไข่ของคนข้ามเพศเริ่มแตกกระจายไปทั่ว ในแบบที่ไม่สามารถทำได้ก่อนที่จะมีอยู่จริง เดอะเมทริกซ์ได้แปลผลจากยุคของการค้นพบตัวเองให้กลายเป็นภาพการต่อสู้ด้วยปืนและการเล่าเรื่องของผู้ถูกเลือก
แต่คนข้ามเพศไม่ใช่คนเดียวที่โดนใจ
ภาพยนตร์ที่กำกับโดยสาวข้ามเพศสองคนกลายเป็นศูนย์กลางของนักเคลื่อนไหวเพื่อสิทธิของผู้ชายได้อย่างไร
ปี 1999 เป็น ปีที่ยอด เยี่ยมสำหรับภาพยนตร์ นอกจากนี้ยังเป็นปีที่ยอดเยี่ยมสำหรับภาพยนตร์เกี่ยวกับชายผิวขาวที่ตระหนักว่าพวกเขาถูกโกหก และสังคมก็พยายามปล้นพวกเขาจากบางสิ่งที่เป็นความจริงโดยพื้นฐานเกี่ยวกับตัวเอง ตั้งแต่American Beauty (ซึ่งน่าจะได้รางวัล Best Picture) ไปจนถึงFight Clubไปจนถึงเนื้อหา เป็น จอห์น มั ลโควิ ช และดูเผินๆ อย่างน้อยหมวดหมู่นั้นจะรวมถึงThe Matrix
ฉันชอบหนังเหล่านี้ทุกเรื่อง และอย่างน้อยพวกเขาก็ค่อนข้างสงสัยในภารกิจของฮีโร่ของพวกเขาที่จะทำลายระบบในนามของการเป็นลูกผู้ชาย แต่ผู้ชมมักไม่เข้าใจว่าบางทีมันอาจจะไม่เหมาะสมที่จะเปิดเผยความปรารถนาอย่างเปิดเผยหลังจากเพื่อนสนิทของลูกสาววัยรุ่นของคุณ อย่างที่ฮีโร่ของAmerican Beautyทำ หรือระเบิดอาคารที่เป็นรากฐานของระบบทุนนิยมโลก ในฐานะฮีโร่ของการต่อสู้ สโมสรไม่
เนื่องจากตัวละครเหล่านี้แสดงโดยผู้ชายอย่างเควิน สเปซีย์ (ตัวเลขที่ต่างออกไปมากในปี 1999!) และเอ็ดเวิร์ด นอร์ตัน เสน่ห์ของดาราภาพยนตร์ทำให้ผู้ชมภาพยนตร์ยอมรับพฤติกรรมที่ผู้สร้างภาพยนตร์ตั้งใจให้ซับซ้อนทางศีลธรรมได้ อย่างน้อยที่สุด . การขาดการเชื่อมต่อระหว่างความตั้งใจและการรับไม่ใช่ความผิดของผู้สร้างภาพยนตร์ แต่มันได้สัมผัสกับบางสิ่งที่กำลังถาโถมเข้ามาในหมู่ชาวอเมริกันในขณะนั้น นั่นคือแนวคิดที่ว่าชายผิวขาวจำเป็นต้องกอบกู้ความเป็นอันดับหนึ่งที่พวกเขาสูญเสียไป
อีกครั้งThe Matrixอย่างน้อยก็เล่นในเรื่องเล่านี้อย่างผิวเผิน Keanu Reeves ไม่ใช่คนผิวขาว เขามีหลายเชื้อชาติ มีบรรพบุรุษเป็นชาวยุโรป จีน และโพลินีเซีย แต่The Matrix ให้รหัส Neo ว่าเป็นคนผิวขาวที่ทำงานในองค์กรก่อนที่เขาจะหลุดพ้นจากชีวิตเก่าและกลายเป็น The One และการกล่าวถึง “The One” บุคคลที่จะช่วยให้มนุษย์ต่อสู้กับเจ้าจักรกลของพวกเขาควรเปิดเผยThe Matrixว่าเป็นเรื่องเล่าที่ได้รับเลือก – การเล่าเรื่องที่ไม่ได้เน้นที่ ชายผิวขาวเสมอไป แต่นั่น วัฒนธรรมป๊อปอเมริกันมีศูนย์กลางอยู่ที่ชายผิวขาวบ่อยครั้งมาก
นั่นนำเราไปสู่หนึ่งในมรดกทางวัฒนธรรมที่แปลกประหลาดที่สุดของภาพยนตร์ นั่นคือแนวคิดเรื่องยาเม็ดสีแดง ในภาพยนตร์เรื่องนี้ นีโอได้รับข้อเสนอให้เลือกอย่างน่าจดจำระหว่างยาเม็ดสีแดงและสีน้ำเงิน การใช้ยาเม็ดสีแดงจะปลุกนีโอให้ตื่นขึ้นสู่ความจริงของการมีอยู่ของเขา ในฐานะชิ้นส่วนของฮาร์ดแวร์ในภูมิประเทศหลังหายนะที่มืดมิด ซึ่งเขาถูกใช้โดยเครื่องจักรเป็นแบตเตอรี่อย่างแท้จริง การกินยาเม็ดสีน้ำเงินจะทำให้เขากลับไปที่เมทริกซ์ได้โดยไม่ถูกขัดขวาง (นีโอใช้ยาเม็ดสีแดง เพราะนั่นคือวิธีการทำงานของเรื่องราว)